Date de sortie : 18 mars 2014
4.5/5

Difficile d’être objectif envers ce film lorsqu’on est un fan de Disney. Être témoin d’un des moments les plus importants des studios Disney n’est pas quelque chose que l’on peut voir à tous les jours… C’est ce que nous offre le film Saving Mr Banks. J’avais déjà vu la version française en salle, mais comme je ne suis pas très friand des traductions, j’avais très hâte de visionner la version originale.

Pour ce qui est de l’histoire qui nous est racontée, voici ce que notre ami Charles a écrit en décembre dernier:

Nous nous retrouvons donc en 1961 après plus de 14 ans de tentatives infructueuses de Walt d’obtenir les droits. À ce moment, l’auteure Australienne P.L. Travers est dans une situation financière difficile et n’a en quelque sorte pas d’autres choix que de se rendre en Californie et d’écouter sérieusement l’offre de Disney, bien qu’elle n’ait absolument pas l’intention de céder les droits et qu’elle ne soit aucunement impressionnée par Walt Disney, ses personnages ni son parc !

L’histoire relate donc des négociations souvent houleuses mais nous fait aussi connaître en parallèle l’enfance de madame Travers qui explique bien des choses. Malgré toute l’ouverture possible de Disney, les fabuleuses chansons créées par les frères Sherman et tous les caprices de l’Auteure qui sont l’un après l’autre acceptés par Walt… les droits d’adaptation semblent toujours s’éloigner.

Mais Walt Disney n’est pas qu’un homme d’affaires, il est très humain. Il a aussi eu une enfance pas toujours facile, il a dû surpasser plusieurs épreuves au cours de sa vie et son expérience personnelle l’aide à découvrir et à comprendre ce qui habite madame Travers et l’impact de son vécu sur son refus de vouloir de céder les droits de cette histoire qui lui tient tant à coeur.

Le jeu d’Emma Thompson est parfait. Pour ma part, j’aurais aimé que Tom Hanks habite davantage le personnage de Walt. On voit Hanks jouer Disney, mais on n’oublie jamais que c’est lui derrière le personnage contrairement à par exemple Daniel Day-Lewis dans le film Lincoln où on oublie totalement l’acteur.

Le seul défaut de cette production est encore une fois la qualité des suppléments. Depuis quelques temps, les parutions des studios Disney sont plutôt chiches en suppléments… On a droit à un documentaire sur les studios d’animation qui est très intéressant mais beaucoup trop court, à des scènes supprimées et un moment magique avec Richard Sherman pour lequel un vidéo viral avait circulé sur le net en nous promettant qu’on en verrait davantage lors de la parution du Blu-ray. Le fameux ”davantage” dure environ 30 secondes…

Outre cette petite lacune, ce film est un véritable cadeau pour les fans de Disney que nous sommes….

Date de sortie : 18 mars 2014
4/5

Qu’est-ce qui n’a pas encore été dit sur Frozen? Ce film a battu plusieurs records de recettes dans les salles et il est sans aucun doute le plus grand succès des studios d’animation de Disney depuis probablement l’époque de La petite sirène et du film Le roi lion.

Pour ceux qui l’ignorent, Frozen raconte l’histoire de deux princesses, les soeurs Anna et Elsa. Cette dernière possède des pouvoirs magiques qui lui permettent de transformer en neige et en glace à peu près tout ce qu’elle touche. Le problème est qu’elle ne contrôle pas ses pouvoirs. Une fois sa magie découverte par les habitants du royaume suite à un incident qui fait en sorte que l’hiver y règne en permanence, on la traite de sorcière et elle doit se réfugiée au sommet d’une montagne. Anna part à sa recherche pour tenter de la convaincre de revenir avec elle et de faire en sorte que l’été revienne au royaume.

La grande qualité de ce film est sans aucun doute l’animation qui est tout simplement splendide. les personnages y sont très attachants et Elsa et Anna sont promises à un bel avenir dans l’univers des princesses Disney.Le personnage d’Olaf, un bonhomme de neige créé par Elsa, vole la vedette dans ce film, même si son rôle est plutôt secondaire. Je trouve dommage que dans la version française, Marc Labrèche lui donne voix beaucoup trop semblable à celle du personnage de Toupie dans la série pour enfants Toupie et Binou. Un détail…

Si la musique vous intéresse, vous serez gâté. La musique prend une grande place dans ce film, un peu trop selon moi. Le premier tiers du film comportent plusieurs numéros musicaux. L’histoire aurait pu être racontée autrement qu’en chansons et on aurait peut-être pu apprécier davantage la relation bien particulière entre les deux soeurs avec plus de dialogues.

Par contre, si vous appréciez les comédies musicales, vous vous retrouverez en terrain connu.

Le gros défaut de cette parution concerne les suppléments qui sont peu nombreux et plutôt quelconques.

Quelques scènes supprimées et inachevées, deux très courts documentaires sur l’inspiration et l’historique du film, rien de vraiment intéressant compte tenu que ce film était un projet inachevé depuis les touts débuts des studios Disney.

À regarder pour vous réchauffer le cœur.

Date de sortie : 18 mars 2014
2.5/5

Quelques semaines après la parution pour la première fois en Blu-ray du classique The Jungle Book, Disney nous offre la suite The Jungle Book 2 dans le même format.

Quelle drôle d’idée que de sortir ce film la même journée que La Reine des neiges et Sauvons Monsieur Banks… Disons que cette publication risque de passer inaperçue.

Après quelques années passées au village des hommes, Mowgli s’ennuie de ses amis de la jungle. Malgré l’interdiction de son père adoptif de quitter le village, Mowgli retourne dans la jungle avec l’aide du bon vieux Baloo. Ce qu’il ignore, c’est que sa jeune amie Shanti se lancera à sa recherche. Mowgli devra donc la protéger des dansgers de la jungle dont Kaa le serpent et Shera Khan le tigre mangeur d’hommes.

Encore une fois, les chansons sont à l’honneur et on prend plaisir à entendre à nouveau les classiques I Wanna Be Like You et Bare Necessities.

Au niveau des suppléments, deux courts documentaires sont présentés dans la section ”Backstage Disney” et traitent principalement du film original et non pas de cette suite. On peut également visionner des scènes supprimées et des clips musicaux.

Point négatif, le menu principal est très difficile à naviguer. Le choix de couleurs et de l’animation fait en sorte qu’on ne sait pas trop quelle option est surlignée. On voulant écouter le film, c’est la sélection des scènes qui apparaissait, on voulant regarder les suppléments, c’est la section des options qui se mettait en marche, etc.

Une suite intéressante à un classique d’animation mais sans plus. Vous aurez plus de plaisir à redécouvrir l’original.

Date de sortie : 11 mars 2014
3/5

Rien de plus réconfortant que de visionner les aventures de Winnie et ses amis. Encore plus lorsqu’ils nous annoncent le printemps!
C’est Pâques et Petit Gourou n’en peut plus d’attendre de participer à la cueillette des œufs. Son excitation sera restreinte par Coco Lapin qui décide de remplacer la chasse aux œufs par un grand ménage du printemps. Un voyage à travers le temps fera comprendre au lapin que ses amis méritent une merveilleuse fête de Pâques.
Ce film ayant été sorti directement en vidéo, la qualité de l’animation est très différente des autres long-métrages mettant en vedettes ces personnages. Les images sont belles et les couleurs sont vives mais il manque ce petit je ne sais quoi, cette touche classique qui fait que les aventures de notre ourson préféré nous soient si chères.

Comme on en a l’habitude pour cette série, le film est très court mais la durée est parfaite pour les tout-petits.
Malheureusement, il n’y a qu’un seul (et très court) supplément intitulé Get Up And Dance dans lequel on nous montre des pas de danse pour se dégourdir au son d’une chanson du film.

Un titre à ajouter à votre vidéothèque si vous êtes un fan de Winnie.

Date de sortie : 11 février 2014
3.5/5

Le livre de la jungle

The Jungle Book est le 24e film d’animation des studios Disney et considéré comme le 19e ‘’classique d’animation’’ de ces mêmes studios.

Basé sur le livre du même titre de l’auteur Rudyard Kipling, paru en 1894, on nous y raconte l’histoire de Mowgli, jeune homme élevé par les loups, qui doit retourner vivre auprès des hommes pour échapper à la menace du tigre Shere Khan. Mowgli n’est pas très chaud à l’idée de quitter ses amis de la jungle et son retour parmi les siens ne se fera pas sans embûche. Au cours de son périple en compagnie de la panthère Bagheera, il fera la rencontre de plusieurs personnages extravagants dont le célèbre Baloo, le roi Louie ainsi que Kaa le serpent hypnotiseur.

Une grande force de ce film est sa qualité graphique incroyable. Déjà époustouflante pour un film de 1967, le transfert en Blu-Ray nous fait comprendre à quel point l’équipe de dessinateurs s’était surpassée.

L’autre qualité indéniable du Livre de la jungle est la musique mémorable, composée en majorité par les frères Robert B. Sherman et Richard M. Sherman. Trust in Me, That’s What Friends Are For et I Wanna Be Like You sont d’excellentes chansons et apportent beaucoup à ce long-métrage.

Le gros problème de ce film est son histoire très mince. On aurait probablement pu raconter Le livre de la jungle dans un court-métrage. Ce qui fait en sorte que ce film ressemble plus à une série de numéros musicaux qu’à une histoire profonde bien racontée.

Ce film est aussi connu comme le dernier projet cinématographie de Walt Disney, décédé quelques mois avant sa sortie.

Ce qui est vraiment intéressant avec ce coffret DVD et Blu-Ray, c’est les suppléments dont deux qui à eux seuls valent l’achat du Livre de la jungle.

Si vous vous intéressez au parc Animal Kingdom, le supplément ‘’I wanna be like you’’ nous offre un tour du parc bien particulier. On peut voir comment on nourrit les animaux, comment on prépare leurs environnements dans le parc, etc. Tout fan des parcs Disney sera comblé.

Music, Memories & Mowgli nous offre une entrevue avec Richard M. Sherman, Diane Disney Miller et Floyd Norman sur l’impact majeur de ce film. J’ai adoré écouter Monsieur Sherman se remémorer comment Walt avait raconté l’histoire de The Jungle Book personnifiant chacun des rôles du film devant une petite salle d’animateurs et de dessinateurs totalement médusés. À voir absolument.

Date de sortie : 28 janvier 2014
2.5/5

Je dois vous avouer qu’avant de recevoir la copie de The Fifth Estate, je n’avais jamais entendu parler de ce film. Mauvais signe…J’étais également surpris de voir que Disney était impliqué dans un film au sujet plutôt controversé, c’est à dire la création de Wikileaks et de son fondateur, Julian Assange. Il faut dire que le film est une production de Dreamworks et que le nom de Disney n’apparaît à nulle part sur le boîtier.

La générique et les premières minutes du film nous placent tout de suite en contexte grâce à un montage ingénieux et rythmé. Rapidement, nous tombons dans le vif du sujet, l’histoire de Daniel Domscheit-Berg et Julian Assange et des débuts de WikiLeaks, une association à but non lucratif dont le site Web lanceur d’alerte, publie des documents ainsi que des analyses politiques et sociales. Sa raison d’être est de donner une audience aux fuites d’information, tout en protégeant ses sources. L’intrigue du film tourne beaucoup autour de la personnalité complexe de Assange et de la question suivante: toutes les vérités sont elles bonnes à entendre et à diffuser ?

Benedict Cumberbatch est excellent dans son rôle de Julian Assange. Malgré cette excellente prestation, le film ne livre pas ses promesses. On nous le présente comme un suspense audacieux et palpitant. Pourtant, malgré le sujet intéressant, on ne se tient pas sur le bout de sa chaise en visionnant ce film.

Un film qui demeure tout de même amusant si vous vous intéressez à l’actualité et aux coulisses du pouvoir.